Le chat perché -Solange Latteur

L'Énigme du Bestiaire Oublié de Solange Latteur

​​Reportage : L'Énigme du Bestiaire Oublié de Solange Latteur

​Par un après-midi silencieux, nous poussons ensemble la porte de l'ancien atelier de Solange Latteur. L'air est chargé de cette odeur particulière de terre sèche et de poussière ancienne. C’est ici, au milieu des étagères chargées d'histoire, que surgit une créature qui semble défier les lois de la nature et de l'ornithologie.

​Une Rencontre Improbable en Céramique

​Au premier regard, vous m'interrogez du regard : est-ce une poule ? Un dragon ? Un rêve de terre cuite ? L'objet est là, massif et délicat à la fois. Ce que vous aviez initialement identifié comme une « poule à quatre pattes » se révèle être une chimère fascinante.

​Sur son dos, un chat noir, émaillé d'un sombre profond, semble monter la garde. Il ne s'agit pas d'un simple accident de la nature, mais d'une volonté artistique délibérée de Solange Latteur de peupler son monde de créatures hybrides.

​L'Empreinte d'une Artiste Belge Indépendante

​Remarquons ensemble la texture de la pièce. Solange Latteur n'était pas de celles qui cherchaient la perfection lisse.

​La Matière : Un grès brut, peut-être travaillé selon la technique du raku, qui donne cet aspect volcanique et ancestral.

​La Forme : Elle s'inscrit parfaitement dans l'école de Mons du XXe siècle, où l'expression prime sur le réalisme.

​Le Symbole : Le chat noir sur le dos de la créature évoque les contes populaires et une certaine forme de magie rurale belge.

​"Dans l'ombre d'un fond d'atelier, les œuvres ne dorment jamais tout à fait ; elles attendent que quelqu'un les redécouvre pour raconter leur histoire."

​Un Trésor de "Fond d'Atelier"

​Ce que nous découvrons ici, ce n'est pas seulement une sculpture de collection, c'est l'intimité d'une artiste qui n'avait pas peur de bousculer les codes. Cette poule quadrupède est le témoin d'une époque où la céramique belge explorait le fantastique avec une liberté totale.

​Alors que nous nous apprêtons à quitter les lieux, cette petite bête de terre semble nous suivre du regard, fière de son cavalier félin, nous rappelant que l'art, surtout celui de Latteur, est fait pour nous surprendre.

​Souhaitez-vous que je rédige une fiche technique détaillée sur le style sculptural de Solange Latteur pour accompagner ce reportage silencieux, nous poussons ensemble la porte de l'ancien atelier de Solange Latteur. L'air est chargé de cette odeur particulière de terre sèche et de poussière ancienne. C’est ici, au milieu des étagères chargées d'histoire, que surgit une créature qui semble défier les lois de la nature et de l'ornithologie.

​Une Rencontre Improbable en Céramique

​Au premier regard, vous m'interrogez du regard : est-ce une poule ? Un dragon ? Un rêve de terre cuite ? L'objet est là, massif et délicat à la fois. Ce que vous aviez initialement identifié comme une « poule à quatre pattes » se révèle être une chimère fascinante.

​Sur son dos, un chat noir, émaillé d'un sombre profond, semble monter la garde. Il ne s'agit pas d'un simple accident de la nature, mais d'une volonté artistique délibérée de Solange Latteur de peupler son monde de créatures hybrides.

​L'Empreinte d'une Artiste Belge Indépendante

​Remarquons ensemble la texture de la pièce. Solange Latteur n'était pas de celles qui cherchaient la perfection lisse.

​La Matière : Un grès brut, peut-être travaillé selon la technique du raku, qui donne cet aspect volcanique et ancestral.

​La Forme : Elle s'inscrit parfaitement dans l'école de Mons du XXe siècle, où l'expression prime sur le réalisme.

​Le Symbole : Le chat noir sur le dos de la créature évoque les contes populaires et une certaine forme de magie rurale belge.

​"Dans l'ombre d'un fond d'atelier, les œuvres ne dorment jamais tout à fait ; elles attendent que quelqu'un les redécouvre pour raconter leur histoire."

​Un Trésor de "Fond d'Atelier"

​Ce que nous découvrons ici, ce n'est pas seulement une sculpture de collection, c'est l'intimité d'une artiste qui n'avait pas peur de bousculer les codes. Cette poule quadrupède est le témoin d'une époque où la céramique belge explorait le fantastique avec une liberté totale.

​Alors que nous nous apprêtons à quitter les lieux, cette petite bête de terre semble nous suivre du regard, fière de son cavalier félin, nous rappelant que l'art, surtout celui de Latteur, est fait pour nous surprendre.

​Pour situer cette œuvre dans le temps, nous devons remonter aux années 1960, une période charnière pour l’art belge et pour la carrière de Solange Latteur (1932-2023).

• ​La période de création : C'est principalement durant les années 1960 (plus précisément entre 1960 et 1970) que Solange Latteur a produit ses pièces en céramique les plus emblématiques, comme son célèbre taureau ou ses créatures fantastiques. Cette "poule" hybride s'inscrit parfaitement dans l'esthétique brute et sculpturale de cette décennie.

• ​L'apogée de l'École de Mons : À cette époque, nous voyons l'artiste évoluer au sein de la mouvance artistique montoise, explorant le grès et les émaux avec une liberté totale, loin du classicisme.

• ​La longévité de l'artiste : Solange Latteur nous a quittés récemment, en 2023, laissant derrière elle un atelier riche de plusieurs décennies de recherches formelles. Le "fond d'atelier" que nous avons exploré contient donc des pièces qui peuvent s'étaler sur plus de 50 ans, mais le style de cette créature est typique de sa production de maturité du milieu du XXe siècle.